刘雯，河北省音乐家协会会员，石家庄合唱艺术委员会会员。本科与研究生阶段均就读于天津音乐学院，现任学前声乐教研室主任。

在教学工作中，承担多门核心课程的授课任务，涵盖《音乐素养》、《钢琴》、《戏剧音乐教学法》、《少儿合唱指挥》等课程。始终以学生为中心，结合学前表演专业特点与学生发展需求，将理论知识与实践技能紧密结合，不仅注重夯实学生的音乐基础，更着力培养其教学实践能力与创新思维，助力学生成长为兼具专业素养与教学能力的优秀音乐教育人才。

学术研究方面，聚焦音乐教育、音乐学，以及戏剧与音乐融合发展中的艺术治疗领域，致力于探索跨学科视角下音乐教育的创新路径与价值实现。作为课题主持人，牵头开展3项课题研究，同时积极参与10余项课题，在理论探索与实践研究中持续深耕；并将研究成果转化为学术产出，在省级期刊及校刊上发表论文10余篇，持续推动教学实践与理论研究的双向互促。

 

 

梁晶，教授、硕士研究生导师，中国音乐家协会会员，中国电视艺术家协会会员，中国音乐家协会奥尔夫专业委员会会员。

1982年毕业于沈阳音乐学院声乐系并留校任教，教授声乐、视唱练耳、德语语音、意大利语语音等课程；1998年调入中国传媒大学，教授声乐、合唱、德语语音等课程。

曾于1988年作为中国音协音教委组织的音乐教师考察团成员在德国柏林考察音乐教育；2012年作为高访学者再次到德国柏林艺术大学进行为期一年的访学和交流。从事声乐教学工作以来，培养了许多优秀毕业生，其中包括获得2002年第十届全国青年电视歌手大奖赛美声唱法优秀奖、2015年“美国古典声乐家国际比赛”优秀奖等（本人获得优秀指导奖）。

多年来，在教学工作的同时梁晶教授承担科研项目多项，其中曾获首届全国音乐教育论文三等奖、第七届国民音乐教育研讨会入选奖、黑龙江省文化厅《剧作家》杂志社有奖征文一等奖、辽宁省基础理论研究成果奖等。在教学科研之余还活跃在演出的舞台，参加了2008年奥运会奥运村的演出，中国传媒大学建校50周年、55周年的校庆演出。2004年曾获北京市教工委“金话筒”杯歌手大赛二等奖。曾获中国传媒大学“十佳教师”、“（中央三台）优秀班主任”等荣誉。

 

 

马亚云，云南艺术学院戏剧（影视）表演专业毕业，同德女子大学整合艺术治疗（戏剧治疗）专业博士。河北省戏剧家协会会员。持有韩国整合艺术治疗师资格。研究方向为应用戏剧在表演教学中的融合与实践，主要聚焦于应用戏剧的重要分支——戏剧治疗，系统性地探索“自传体公演”、“拉班动作分析”及“具身认知”等前沿理论在教学中的具体应用，致力于将戏剧的治疗性、社会性功能转化为提升教学效果、促进学生全面发展的有效工具，为表演教学方法的创新提供坚实的学理支撑与实证案例。

在戏剧创作实践方面，曾参与多部剧目的表导演工作，代表作品包括《幸福国际庄》《油漆未干》《窝头会馆》《生死场》等；指导的学生作品多次获省级、校级奖项。

在学术研究领域，聚焦于表演艺术与戏剧治疗的交叉，已独立创作并发表多篇学术论文，同时围绕表演教学与实践，参与了两项省级课题，系统性梳理并输出个人教学理论与研究发现。

 

 

 

刘秋娥，女，中共党员，表演艺术学院教学秘书，学前、声乐教研室兼课教师。本人专业音乐学，作为副主编撰写本专业著作2部，参与省级课题6项，发表相关论文10余篇，指导学生社会实践与毕业设计，曾获校级先进工作者，优秀共产党员等荣誉。

 

 

 

曹泽慧，中央戏剧学院戏剧与影视学硕士研究生，河北省戏剧家协会会员。主要研究方向为戏剧教育理论与实践、跨文化戏剧及表演教学法。

在戏剧创作实践方面，曾参与多部剧目的表导演工作，代表作品包括《我们的小镇》《十八洞村》《明月几时有》等，具备扎实的舞台实践能力和艺术表现力。

在学术研究领域，已在省级以上期刊发表学术论文4篇，持续关注戏剧教育的应用与发展。现致力于戏剧表演教学与研究，注重理论与实践相结合，积极探索戏剧艺术在教育领域的创新应用。

 

 

 

王鹏，表演艺术学院青年教师，本科毕业于西安音乐学院音乐表演专业，中央戏剧学院戏剧（专业硕士）；

从事表演专业教学工作，所授课程：《演员创作素质训练》《表演元素训练》《剧本片断》《中外经典片断》《独幕剧》《多幕剧》等；

研究方向：戏剧表演、戏剧导演、戏剧教育等，主持校内课题一项，以第一作者身份在《河北传媒研究 》发表论文《后戏剧剧场视角下戏剧舞台演出媒介的思考》一篇。

 

 

 

王兴瑜，中共党员，河北传媒学院表演艺术学院教师，云南艺术学院戏剧硕士；主要研究方向为表演理论与实践，编剧理论技巧。

在戏剧实践方面多次参与剧目的表导演工作，曾参加《从斯坦尼到布鲁索图——“俄罗斯表导演学派在中国”系列大师课》，代表作品《关于竞争的四次方》获得第21届金刺猬优秀剧目奖、评委会特别奖。

在学术研究领域，参与《2023年度国家社科基金重大项目<中华民族共同体视阈下少数民族戏剧文学文献整理与研究>》《云南艺术基金2022年度“云南少数民族戏剧暨地方戏曲编剧人才培训班”》《云南省艺术名家工作室》《省级高校重点实验室孵化推广项目<秋胡戏妻>》《滇剧传承研究》《“非遗法”施行以来云南地方戏曲民间生态修成效研究》等项目。在省级以上期刊发表学术论文3篇，校刊1篇。

 

 

 

    卢亚男，河北传媒学院表演艺术学院教师，长期从事表演教学与舞台创作。主讲《完整角色形象的创造》《独幕剧》《镜头前表演》《演员创作素质训练》《观察生活》等核心课程，强调实践导向与过程性训练，课堂覆盖面广、训练体系完整。近年聚焦“表演教学法与科技融合”方向，出版表演教学专著1部，主持及参与各级各类科研课题10项，形成以问题为导向的持续研究矩阵。舞台实践方面，主创原创剧目3部，组织与指导毕业大戏5部，推动“教、学、演”闭环运行与成果转化；其中《拉花开遍河之北》《绿野森林奇遇记》完成电视播出，扩大了作品的社会触达与专业影响。获省级及以上奖励3项，包括第二十一届“德艺双馨”河北省展演“优秀辅导教师”，以及第四届河北省会校园戏剧节“校园戏剧之星”“优秀展演剧目”等，教学与创作质量获得业界与社会认可。依托扎实的舞台与项目实践，累计创排与演出成果丰富（参与创排10余部、演出300余场），以真实舞台语境反哺课堂训练，持续服务区域文化传播与高素质艺术人才培养。

 

 

 

 

  安维嘉 讲师 硕士研究生  现任表演艺术学院学前教研室声乐教师，在教学方面：教授的学生多次在省部级各类比赛中获得优异成绩，在科研方面：撰写专著一部、发表在省级期刊论文10余篇，多次参与厅级和校级课题。